quinta-feira, 10 de junho de 2010
Projeto Barroco- Renascença
Escultura da Grécia
-mitos
-espiritualidade
-verticalidade
-emoção
-drama
-razão
-ordem
-geometria
-simetria
-equilíbrio
SÉCULO XVII
-época de conflitos espirituais e religiosos; sempre o equilíbrio entre sentimento e razão, entre arte e ciência;
-predominância de sentimentos e emoções
-tentativa angustiante de conciliar forças metafísicas: bem e mal, Deus e Diabo; céu e terra; pureza e pecado; alegria e tristesa; espírito e matéria
-a fé deveria ser atingida através dos sentidos e da emoção, não mais pela razão
-violentos contrastes de luz e sombra
-composição assimétrica, diagonais, retorções e curvas
-negociação da unidade geométrica da renascença
-acentuação de claro-escuro a fim de transmitir maios expressividade e emoção
1400-1590-Renascença (Florença)
-Leonardo, os Medici e os avanços estéticos e científicos que inauguraram o estudo do homem ( de anatomia, dissecação do homem e do animal)
MIMESE (imitação) -> Perspectiva : categoria importante para imitação da realidade
-tornar a imagem um espelho da realidade
ex: Leonardo da Vinci -> noção de reflexão, mas não de persepção, -> representar a realidade fielmente
-sem consiência de algumas noções
-buscavam o conhecimento da realidade
-estudo de luz e sombra começaram nesse período
-queriam projetar algo com a finalidade de ordem do homem e da sociedade
-planejamento
SANDRO BOTTICELLI
-domínio de perspectiva
-autoridade sob o nascimento de Jesus
-coisas muito bem definidas
MIMESE (imitação) -> Perspectiva : categoria importante para imitação da realidade
-tornar a imagem um espelho da realidade
ex: Leonardo da Vinci -> noção de reflexão, mas não de persepção, -> representar a realidade fielmente
-sem consiência de algumas noções
-buscavam o conhecimento da realidade
-estudo de luz e sombra começaram nesse período
-queriam projetar algo com a finalidade de ordem do homem e da sociedade
-planejamento
SANDRO BOTTICELLI
-domínio de perspectiva
-autoridade sob o nascimento de Jesus
-coisas muito bem definidas
As imagens na Idade Média (Românico)
(O cosmo como grande homem e o homem como pequeno cosmo)
-Proporção, esquilíbrio, justiça
-Cor e luz como simplicidade e qualidade divinas
-Objetivo de conquistar novos territórios e recuperar a verticalidade
-Obcessçao da sobrevivência que dominou o espaço e o tempo e que desbravou as florestas
-Tensão existencial
-Mundo que introduziu a razão no universo simbólico
-Invenção do purgatório entre inferno e paraíso com o propósito de equilíbrio
-Sistema feudal: coloca em evidência as estruturas, mentalidades, contradições, os dinamismos e as inércias que a Cristandade latina levou à sociedade e civilização ocidental contemporânea
-Homem : autoridade sobre as imagens
-Influência de estéticas, formas ao modo Romano
SÉCULO VI A XII
-476 d.c-> tomada de Roma pelos povos bárbaros
-Tentativa de retorno à valorização do espírito
-Igreja como representante de Deus na Terra
-Valores (estética) cristãos na vida e na sociedade
-Estética transferida para a vida e refletida na história do homem comum
ASPECTOS FORMAIS
-Poder e solidez representados nas imagens
-Imagens como oferendas à divindade
-Imagens como possibilidade para o conhecimento das narrativas e dos valores morais e estéticos
-A natureza invariavelmente religiosa das imagens
-Formação e colorismo nas imagens
-Vitrais conferindo maior imponência e espiritualidade
BASILICAS NA FRANÇA E ITÁLIA
-mercadores, filósofos e artesãos entravam pela porta da frente e os clérigos pelas laterais. Isso fazia parte de uma educação estética e moral cristã.
-momento de conhecer a vida de Jesus
-não utilizavam mais o ouro, pois a imagem era mais importante do que o material
-a luz está na mensagem bíblica, na mensagem divina e não mais no homem
-igreja buscava simplicidade formal
PRINCÍPIO TRANSMUTATIO
-busca doentia pela transformação de metal pobre em valioso
-Por essa tensão entre matéria e espírito, a igreja se afastou dos ouros, pois Deus não está na matéria e sim está materializado na terra através de Jesus
TALES E PITÁGORAS
-influenciaram diretamente nas construções dessas catedrais
-Circularidade: forma mais perfeita que Pitágoras conseguiu alcançar, a partir de números matemáticos
-cor e luz era fundamental para eles
-para eles era possível sentir Deus
-verdade encontrada a partir da circularidade
PERÍODO GÓTICO
-exaltidão numérica e ordem matemática são proncípios estéticos fundamentais
-proporção, equilíbrio, justiça entre homem e Deus
-o belo como ordem geométrica
-cor e luz como qualidades divinas
-início da questão da autoridade artística
-idade das trevas = obscuralismo clerical
-cores elementares
-zonas cromáticas definidas = alta definição =ORDEM
-tribunal da inquisição
SÉCULO XII A XV
-empenho no retorno à valorização do espírito
-igreja como representante de Deus na Terra
-igrejaXmisticismo e cultura clássica
-valores(estética) cristãos na vida e na sociedade (pessoas educadas a partir das imagens da igreja)
-Oriente Médio dominado por turcos muçulmanos
-grandes navegações financiadas pela igreja
-igreja contra os alquimistas, misticos e astrólogos, interessados na astrologia
-comercialização com Índia e China das imagens cristãs
-igreja tinha preocupação com a ordem
-poder e solidez representados nas imagens
-imagens como oferendas à divindade
-imagens como possibilidade para o conhecimento das narrativas e dos valores morais e estéticos
-a natureza invariavelmente religiosa das imagens
-verticalismo na arquitetura, complexidade decorativa
-crença na existência de um Deus que vive num plano superior
-tudo se volta para o culto, projetando-se para o céu
-a rosácea transmite, através da luz e da cor, o contato com a espiritualidade e a ascenção ao sagrado
-a questão da autoria: o produtor como autoridade
-o Transmutatio para a hipótese da rejeição ao ouro
-Proporção, esquilíbrio, justiça
-Cor e luz como simplicidade e qualidade divinas
-Objetivo de conquistar novos territórios e recuperar a verticalidade
-Obcessçao da sobrevivência que dominou o espaço e o tempo e que desbravou as florestas
-Tensão existencial
-Mundo que introduziu a razão no universo simbólico
-Invenção do purgatório entre inferno e paraíso com o propósito de equilíbrio
-Sistema feudal: coloca em evidência as estruturas, mentalidades, contradições, os dinamismos e as inércias que a Cristandade latina levou à sociedade e civilização ocidental contemporânea
-Homem : autoridade sobre as imagens
-Influência de estéticas, formas ao modo Romano
SÉCULO VI A XII
-476 d.c-> tomada de Roma pelos povos bárbaros
-Tentativa de retorno à valorização do espírito
-Igreja como representante de Deus na Terra
-Valores (estética) cristãos na vida e na sociedade
-Estética transferida para a vida e refletida na história do homem comum
ASPECTOS FORMAIS
-Poder e solidez representados nas imagens
-Imagens como oferendas à divindade
-Imagens como possibilidade para o conhecimento das narrativas e dos valores morais e estéticos
-A natureza invariavelmente religiosa das imagens
-Formação e colorismo nas imagens
-Vitrais conferindo maior imponência e espiritualidade
BASILICAS NA FRANÇA E ITÁLIA
-mercadores, filósofos e artesãos entravam pela porta da frente e os clérigos pelas laterais. Isso fazia parte de uma educação estética e moral cristã.
-momento de conhecer a vida de Jesus
-não utilizavam mais o ouro, pois a imagem era mais importante do que o material
-a luz está na mensagem bíblica, na mensagem divina e não mais no homem
-igreja buscava simplicidade formal
PRINCÍPIO TRANSMUTATIO
-busca doentia pela transformação de metal pobre em valioso
-Por essa tensão entre matéria e espírito, a igreja se afastou dos ouros, pois Deus não está na matéria e sim está materializado na terra através de Jesus
TALES E PITÁGORAS
-influenciaram diretamente nas construções dessas catedrais
-Circularidade: forma mais perfeita que Pitágoras conseguiu alcançar, a partir de números matemáticos
-cor e luz era fundamental para eles
-para eles era possível sentir Deus
-verdade encontrada a partir da circularidade
PERÍODO GÓTICO
-exaltidão numérica e ordem matemática são proncípios estéticos fundamentais
-proporção, equilíbrio, justiça entre homem e Deus
-o belo como ordem geométrica
-cor e luz como qualidades divinas
-início da questão da autoridade artística
-idade das trevas = obscuralismo clerical
-cores elementares
-zonas cromáticas definidas = alta definição =ORDEM
-tribunal da inquisição
SÉCULO XII A XV
-empenho no retorno à valorização do espírito
-igreja como representante de Deus na Terra
-igrejaXmisticismo e cultura clássica
-valores(estética) cristãos na vida e na sociedade (pessoas educadas a partir das imagens da igreja)
-Oriente Médio dominado por turcos muçulmanos
-grandes navegações financiadas pela igreja
-igreja contra os alquimistas, misticos e astrólogos, interessados na astrologia
-comercialização com Índia e China das imagens cristãs
-igreja tinha preocupação com a ordem
-poder e solidez representados nas imagens
-imagens como oferendas à divindade
-imagens como possibilidade para o conhecimento das narrativas e dos valores morais e estéticos
-a natureza invariavelmente religiosa das imagens
-verticalismo na arquitetura, complexidade decorativa
-crença na existência de um Deus que vive num plano superior
-tudo se volta para o culto, projetando-se para o céu
-a rosácea transmite, através da luz e da cor, o contato com a espiritualidade e a ascenção ao sagrado
-a questão da autoria: o produtor como autoridade
-o Transmutatio para a hipótese da rejeição ao ouro
Palestra Alexandre Herchcovitch
Inverno 2010
-Tema: folclores do leste europeu
-Roupas coloridas, detalhadas, trabalhadas com diversas técnicas e tingimentos
-Tamparia rica e colorida
-Utilização de tecidos já estampados, bordados com tachas e tecidos xadrezes
-Banho de madeira e metal (botões, tachas e cordões)
-Adornos feitos com cristais, causando uma idéia de brilho (aspecto luxuoso)
-Roupas que falam muito por si só
-Idéia de maximalismo e confusão
Alexandre Herchcovitch começou sua carreira com a inspiração no underground e no tabu e sua marca possui 3 logos diferentes. 2 deles:
-HERCHCOVITCH; special edition –liberdade de fazer qualquer tipo de roupa sem se preocupar com um tempo
-HERCHCOVITCH; ALEXANDRE- produtos mais populares (licenciado)
Departamento de estilo de Alexandre Herchcovitch
Diretor de criação (Alexandre)
Consultor de Criação
Estilista Prét-a-Porter
Estilista de acessórios e aviamentos
Estilista Jeanswear
Desenvolvimento de produto (suporte total)
PRIMAVERA/VERÃO 2006/2007
-Inspiração em tribos africanas
-Peças com madeiras e miçangas
-Desenvolvimento em série de roupas através de retângulos ou quadrados
-Casacos em formato de retângulo, pois as tribos africanas se embrulhavam com cobertores retangulares
-Fechamento de casacos com alfinetes e missangas
-Se relaciona com movimento Punk: preocupação com ornamentos e indumentária
-Ornamentos com tachas
PRIMAVERA/VERÃO 2007/2008
-Inspiração em bandas de músicas violentas (rock, por ex)
Outono/Inverno 2007
-Inspiração nos bóias frias
-Sobreposição de roupas (sem combinar as peças)
OUTONO/INVERNO 2007
-Inspiração nos esquimós
-Uso de tricô artesanal com muitas cores nas roupas
-Coleção com muito uso de quadriculado com tachas em cima da mesma cor do tecido
-Tênis e cintos com tachas coloridas
-Imitação da pele de foca
A costura do Invisível
Durante o século XIX, o estilista Jum Nakao ganhou destaque. Com suas criações, simples folhas de papel ganhavam forma e vida. Utilizava-se de formas rendadas e bordadas de cor branca, com a intenção de criar surpresa em todos, inclusive nas próprias modelos. Assim, organizou um desfile que causaria um choque.
As roupas eram feitas de papel, as perucas todas iguais, pintadas de preto e feitas de plástico. A maquiagem destacava a sobrancelha e os lábios em preto e os cílios em branco, causavam uma impressão de olhos fundos e sombrios nas modelos.
Durante o desfile, a música conduzia o olhar e atenção de todo o público e a trilha sonora, deveria se encaixar perfeitamente com a luz e o cenário da passarela. Aparentemente o público ficou muito surpreso com esse desfile, que segundo eles foi inacreditável. Durante esse momento, via-se a expressão de todos que deparavam com uma informalidade.
Todo o desfile de Jum Nakao representou a queda dos desfiles formais, com a destruição das roupas feitas de papel, modificação da luz e trilha sonora conforme o movimento das modelos. Essa então, foi a despedida do estilista.
No show mais marcante da história da moda brasileira, Jum Nakao e sua equipe questionariam a necessidade de desconstruir conceitos para construir um pensamento mais livre. Foi uma quebra de paradigmas. A moda foi o veículo para um debate cujas fronteiras são delimitadas pelo pensamento de cada indivíduo.
As roupas eram feitas de papel, as perucas todas iguais, pintadas de preto e feitas de plástico. A maquiagem destacava a sobrancelha e os lábios em preto e os cílios em branco, causavam uma impressão de olhos fundos e sombrios nas modelos.
Durante o desfile, a música conduzia o olhar e atenção de todo o público e a trilha sonora, deveria se encaixar perfeitamente com a luz e o cenário da passarela. Aparentemente o público ficou muito surpreso com esse desfile, que segundo eles foi inacreditável. Durante esse momento, via-se a expressão de todos que deparavam com uma informalidade.
Todo o desfile de Jum Nakao representou a queda dos desfiles formais, com a destruição das roupas feitas de papel, modificação da luz e trilha sonora conforme o movimento das modelos. Essa então, foi a despedida do estilista.
No show mais marcante da história da moda brasileira, Jum Nakao e sua equipe questionariam a necessidade de desconstruir conceitos para construir um pensamento mais livre. Foi uma quebra de paradigmas. A moda foi o veículo para um debate cujas fronteiras são delimitadas pelo pensamento de cada indivíduo.
“Eu não sou criativo” – Rosane Preciosa
“Resgatar a criança que fomos esse tempo anterior que supostamente abriga os segredos da criação é decisivo para que possamos prosseguir nossa jornada de crescimento pessoal e autoconhecimento.”
“Nesse campeonato que nos é proposto, certamente sairá vencedor aquele que melhor de moldar criativamente às demandas e regulações que se processam na bolsa de valores imateriais.”
“A palavra de ordem é ligue-se, acenda seu talento, brilhe, conquiste o seu espaço, cerque-se de espelhos confiáveis. Prepare-se para dar certo, de preferência usando métodos descomplicados.”
“Criar então seria proceder a uma recauchutagem de valores.”
“Inventar é movimentar-se no território radical do inesperado, que nos desarticula completamente.”
“Nesse campeonato que nos é proposto, certamente sairá vencedor aquele que melhor de moldar criativamente às demandas e regulações que se processam na bolsa de valores imateriais.”
“A palavra de ordem é ligue-se, acenda seu talento, brilhe, conquiste o seu espaço, cerque-se de espelhos confiáveis. Prepare-se para dar certo, de preferência usando métodos descomplicados.”
“Criar então seria proceder a uma recauchutagem de valores.”
“Inventar é movimentar-se no território radical do inesperado, que nos desarticula completamente.”
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